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sexta-feira, 31 de outubro de 2014

Crítica | Tim Maia (O Filme)



Um dos filmes nacionais mais esperados do ano de 2014 sem dúvidas era a cinebiografia de um dos nossos maiores artistas brasileiros, o cantor Tim Maia e por ver muitos filmes neste ano vi o trailer várias vezes e me causava mais expectativa.

A primeira coisa que eu falo é da escolha dos atores que eu assino em baixo de tão certeira e pontual que foi a escolha. O ator Robson Nunes fez nosso Tim quando jovem e além da aparência bem igual a atuação foi perfeita e muito divertida, já o ator Babu Santana interpretou Tim quando adulto e a maquiagem e figurino ficaram ótimas e se vermos as expressões foram ótimas. A única baixa mesmo que foi perceptível foram ambos dublando as músicas, houve pequenos erros. Sobre os demais atores eu gostei de suas interpretações e me causou espanto ao ver que George Sauma interpretaria Roberto Carlos, mas eu até aprovei a atuação.

Sobre o filme como um todo ele gira obviamente na história do cantor Tim Maia desde o nascimento até a morte que chegou a me emocionar na cena final. Há uma fidelidade com sua história, mas há partes da vida de Tim que foram tediosas, tristes, dramáticas e polêmicas e muitas delas foram encenadas, algumas cenas causaram tédio em mim, acho que quiseram ser muito visceral na filmagem e honrar as prometidas duas horas de filme. Tem certas cenas do filme que mesmo sendo biografia pode ser visto como spoiler por ter algumas surpresas, mas sem fugir da realidade.






- Fidelidade com a Biografia
- Atuações do personagem Tim Maia feita pelos dois atores
- Figurino
- Sequência e roteiro muito bem adaptado
- Emoção (válido para quem era fã de Tim Maia)







- Elasticidade da Biografia



Conclusão

Meus amigos, se dão a esta oportunidade de ver ao filme do Tim Maia, eu sei que ele era polêmico, durão e às vezes irresponsável com seus compromissos, mas ele era mesmo assim um ser humano cheio de sonhos que com a cara e a coragem enfrentou muitos desafios para se tornar alguém e ser alguém na vida como todos nós fazemos em nossa vida. Se inspirar ou não na vida dele fica a critério de cada um, mas se procura emoção e sair de lá com a sensação de "p**** que filme" vai ter este sentimento sim.





4/5


quinta-feira, 30 de outubro de 2014

Posição (01) "Fruto Proibido" - Rita Lee | Os 100 Melhores Discos Brasileiros de Todos os Tempos


Posição 01

"Fruto Proibido"
Rita Lee
(1975)


Chegamos ao fim da lista dos 100 Melhores Discos Brasileiros de Todos os Tempos  e o grande vencedor foi o álbum Fruto Proibido que foi gravado por uma de nossas maiores cantoras de todos os tempos, Rita Lee

E porque eu escolhi este álbum como o melhor?

Primeiro que a cantora Rita Lee é excepcional como cantora, música e compositora e além disso trás consigo uma verdade e uma delicadeza em tudo que constrói. Segundo é que as cações deste Disco além de uma genialidade nas melodias, produção e letras tem a cara que eu gosto da Rita e tem nela uma brasilidade bem mais roqueira. É difícil explicar de uma forma mais sincera a minha escolha para com este Disco como o melhor de todos os tempos, mas sei que desde que conheci Fruto Proibido nunca mais parei de ouvir e quando largo, passo semanas e ouço novamente.

Fruto Proibido é o quarto álbum de Rita Lee, cantora, compositora e instrumentista brasileira, e o segundo com a banda Tutti Frutti, lançado em 1975. Acompanhada por Luis Sérgio Carlini (guitarra), Lee Marcucci (baixo), e Franklin Paolillo (bateria), ela criou uma obra que dialogava com as situações da metade da década de 70 - época de grandes mudanças sócio-culturais e de contínuas tempestades no cenário político brasileiro. 

Calcado no blues rock, o som do LP é de hard rock em língua portuguesa, com mesclas de pop. O disco trouxe à tona uma variedade de sucessos que tornariam-se definitivos na carreira de Rita Lee. "Agora só Falta Você" e "Esse Tal de Roque Enrow", co-escrito com Paulo Coelho, parceiro musical que já era um importante letrista de rock no país, tem tonadas de rock puro. Esta primeira e "Luz del Fuego" também revelavam uma temática feminista. "Ovelha Negra", considerado o hino de Lee e provavelmente sua canção mais famosa, foi a canção que a projetou como artista solo e independente, e encerra o disco com um aclamado e memorável solo de Luis Carlini. 

Fruto Proibido celebrou 35 anos de seu lançamento em 2010. Desde então, tem sido constantemente citado como um dos álbuns mais seminais e mais definitivos de todo o rock brasileiro, possibilitando o movimento de rock nacional na década seguinte. Sua vendagem inicial de 200 mil cópias foi seguida por uma significativa crítica posterior; hoje é considerado um clássico e a obra-prima de Rita Lee, aquele que a condecorou com o título de Rainha do Rock Brasileiro.


Faixas


1. Dançar pra não Dançar 
2. Agora Só Falta Você 
3. Cartão Postal 
4. Fruto Proibido 
5. Esse Tal de Roque Enrow 
6. O Toque 
7. Pirataria 
8. Luz del Fuego 
9. Ovelha Negra 


Ouça

São nove faixas em quase 38 minutos e passa rápido e sei que irão gostar do trabalho completo e vão relembrar de canções já consagradas. Ouçam Fruto Proibido, o Melhor Disco Brasileiro de Todos os Tempos.




Revista VIP - Bruna Marquezine - Novembro de 2014



Divulgada uma das capas mais esperadas pelos fãs e leitores da Revista VIP durante o ano que é a capa da edição das 100 Mulheres Mais Sexys do Mundo onde os próprios leitores escolhem em uma votação popular a mulher mais desejada e quem venceu foi a atriz Bruna Marquezine que parecia mesmo que alavancaria este título e acho que ganhou até disparada. Nunca fui a favor dela ganhar ainda, tanto que na minha opinião ela seria a 89ª colocada, mas se falou tanto dela e se procura tanto dela no Google que era muito esperado este título. A revista chega às bancas no dia 31 de outubro.



Posição (02) "Roberto Carlos em Ritmo de Aventura" - Roberto Carlos | Os 100 Melhores Discos Brasileiros de Todos os Tempos


Posição 02

"Roberto Carlos em Ritmo de Aventura"
Roberto Carlos
(1967)


Como eu ouvi muito a este Disco quando eu era criança, pois tínhamos aqui em casa o vinil e eu gostava de ouvir principalmente a este trabalho do Roberto Carlos. Com o fim das vitrolas e a quebra da vitrola de casa, tivemos que dar vários Discos, entre eles Roberto Carlos em Ritmo de Aventura que começou a fazer falta e passei anos sem ter que ouvir, mas graças as remasterizações a gravadora relançou todos os álbuns do Rei em forma de CD e eu comprei um monte incluindo a este, mas antes já havia feito um download e hoje voltei a ouvir. É um trabalho sensacional e com lindas canções dos bons tempos de Rock de Roberto.

Ídolo na música brasileira, Roberto Carlos também estrelou filmes, inspirados em modelo lançado pelos Beatles na década de 1960. O primeiro desses foi o longa-metragem Roberto Carlos em Ritmo de Aventura, de 1967, dirigido por Roberto Farias. A trilha sonora do filme foi lançada naquela mesma época, com o mesmo sucesso do filme, com canções de destaque como "Eu Sou Terrível", "Como É Grande O Meu Amor Por Você" "Quando", e "Por Isso Corro Demais". Em todas as 12 músicas, Roberto teve o excelente acompanhamento instrumental de Renato e Seus Blue Caps e do tecladista Lafayette, que inovou na faixa “E Por Isso Estou Aqui” tocando cravo, instrumento consagrado no período Barroco.

Das doze faixas do Disco, sete foram singles de grande sucesso nas rádios e nas paradas musicais e as demais e os singles também foram altamente regravados por outros artistas, é considerado um dos álbuns que mais teve canções regravadas.


Faixas


1. Eu Sou Terrível 
2. Como É Grande O Meu Amor Por Você 
3. Por Isso Corro Demais 
4. Você Deixou Alguém A Esperar 
5. De Que Vale Tudo Isso 
6. Folhas De Outono
7. Quando 
8. É Tempo De Amar
9. Você Não Serve Pra Mim
10. E Por Isso Estou Aqui
11. O Sósia 
12. Só Vou Gostar De Quem Gosta De Mim


Ouça

Como eu falei no começo, ouvi demais a este álbum e depois que foi remasterizado em CD passei a ouvir ainda mais. Ouçam e relembram grandes sucesso deste Disco sensacional. 

Não foi possível encontrar no You Tube um vídeo com o disco completo, mas tem como ouvir cada faixa separadamente Clicando Aqui.




Posição (03) "Que País é Este" - Legião Urbana | Os 100 Melhores Discos Brasileiros de Todos os Tempos


Posição 03

"Que País é Este"
Legião Urbana
(1987)


Me lembro de quando era criança e ouvi pela primeira vez a este Disco e logo de cara eu gostei devido as músicas de letras fortes e uma melodia super animada de Rock. Eis que o grupo Legião Urbana  lançou em 1987 a sua melhor obra, o álbum Que País é Este.

O sucesso de Dois fez com que a gravadora pressionasse a banda para o lançamento de seu terceiro álbum, sem que no entanto houvesse repertório para isso. Das nove faixas de Que País É Este (1978/1987), apenas duas foram compostas depois de Dois; justamente as duas últimas, "Angra dos Reis", em menção à construção de uma usina nuclear na cidade fluminense de mesmo nome e "Mais do Mesmo", que em 1998 daria título à coletânea Mais do Mesmo. A música "Que País É Este" foi escrita em 1978, na época em que Russo ainda fazia parte do Aborto Elétrico.

"Faroeste Caboclo" foi composta em 1979, na fase "trovador solitário" de Renato Russo. Com mais de nove minutos de duração, a música, que possui 159 versos e não tem refrão, conta a história de João de Santo Cristo. Russo a considerava sua "Hurricane" (música de Bob Dylan sobre o boxeador que passou anos injustamente atrás das grades). Na época do lançamento do disco, foi considerada a mais longa canção da banda (mais tarde superada por "Metal contra as Nuvens", do disco V). Da mesma fase de "Faroeste Caboclo", está presente no disco a canção "Eu Sei", que antes se chamava "18 e 21". Esta já era pedida nos shows da Legião antes mesmo de seu lançamento, pois ficara conhecida a partir de uma fita demo.


Faixas

1. Que País É Este 
2. Conexão Amazônica 
3. Tédio (Com Um T Bem Grande Pra Você)
4. Depois do Começo
5. Química 
6. Eu Sei 
7. Faroeste Caboclo 
8. Angra dos Reis
9. Mais do Mesmo 


Ouça

São nove faixas, mas como sempre falo, para um bom Disco não precisa ter quinze faixas, e mesmo tendo cinco já pode ganhar a lista. Ouça o álbum e relembre sucessos.



quarta-feira, 29 de outubro de 2014

Posição (04) "Sobrevivendo no Inferno" - Racionais MC’s | Os 100 Melhores Discos Brasileiros de Todos os Tempos


Posição 04

"Sobrevivendo no Inferno"
Racionais MC’s
(1998)


Um Disco simplesmente fenomenal, sincero e que retratou a realidade como nunca foi visto num trabalho assim e que gerou uma comoção enorme em São Paulo e no resto do Brasil. Até hoje o álbum é reconhecido e lembrado. Sobrevivendo no Inferno entrou na história e os Racionais MC’s  ganharam status de grandes músicos do país.

Quando eu era criança ouvia muito estas músicas, pois existiam na época muitos fãs e geralmente eu ouvia por "tabela", mas gostava mesmo assim, pois Rap ainda era algo estranho, mas anos se passaram e o álbum novamente pude ter a oportunidade de ouvir e hoje tenho o seu álbum adquirido usado.

No final de 1997, os Racionais MC's lançaram Sobrevivendo no Inferno, quarto disco de estúdio. O álbum alcançou a marca de um 1,500,000 de cópias vendidas, apesar de ter sido lançado por uma gravadora independente.

Uma novidade neste álbum é a presença de textos bíblicos, como nas canções "Genesis" e "Capítulo 4, Versículo 3" (ambas de Mano Brown). Mas a força do álbum advém mais uma vez do impacto das letras que discutem temas ligados a desigualdades sociais, miséria e racismo. Os grandes sucessos foram "Diário de um Detento" (baseado no diário do preso Jocenir, ex-detento da Presídio do Carandiru), "Fórmula Mágica da Paz" e "Mágico de Oz" (de Edy Rock). O grupo ainda fez uma homenagem ao cantor Jorge Ben-Jor, ao regravar "Jorge da Capadócia". Os arranjos musicais são simples, com uma bateria básica e alguma melodia nos teclados.


Faixas


1. Jorge da Capadócia
2. Gênesis (Intro)
3. Capítulo 4, Versículo 3
4. Tô Ouvindo Alguém me Chamar
5. Rapaz Comum
6. ...
7. Diário de um Detento
8. Periferia é Periferia (Em Qualquer Lugar)
9. Qual Mentira Vou Acreditar?
10. Mágico de Oz
11. Fórmula Mágica da Paz
12. Salve


Ouça

Como eu disse acima eu conseguiu encontrar o álbum usado, mas custei a achar e para quem quem interesse de ouvir e relembrar aqui está o link dele completo.



Posição (05) "Cabeça Dinossauro" - Titãs | Os 100 Melhores Discos Brasileiros de Todos os Tempos


Posição 05

"Cabeça Dinossauro"
Titãs
(1986)


Como todos sabem, os Anos 80 foi um dos anos mais brilhantes da nossa música onde principalmente o Rock passou a cultivar novos ares com letras mais insultadas e um peso nas guitarras se beneficiando e se inspirando nos grandes artistas do lado de fora, mas até ganharmos um status de BRock que é o que foi chamado demorou poucos anos e este Disco que é incrível, Cabeça Dinossauro de 1986 do grupo Titãs é uma das caras do nosso Rock Brasil ou BRock que representou muito bem.

Lançado em finais de junho de 1986, não só marcou a estréia da parceria da banda com o produtor Liminha como também garantiu o primeiro disco de ouro para a banda, em dezembro do mesmo ano. O grupo tinha clara vontade de querer buscar uma unidade sonora – mais precisamente, pesada - influenciaram na mudança estética que a banda tomou neste LP, após a expressão de uma sonoridade um tanto confusa (que poderia revelar algumas boas canções) nos dois álbuns anteriores.

A banda deu caráter antológico à obra ao resgatar "Bichos Escrotos", canção que tocavam desde 1982 e que só pôde ser gravada nesta ocasião. Mesmo assim, a censura vetou a faixa nas rádios por conta do verso "vão se foder", o que não desencorajou algumas rádios a tocarem uma versão com a tal frase vetada, às vezes até a própria versão original, o que acarretava um pagamento de multa. Das 13 faixas do álbum, 11 foram executadas em rádios - como únicas exceções as faixas "A Face do Destruidor" e "Dívidas".


Faixas


1. Cabeça Dinossauro  
2. AA UU  
3. Igreja  
4. Polícia  
5. Estado Violência  
6. A Face do Destruidor  
7. Porrada  
8. Tô Cansado  
9. Bichos Escrotos  
10. Família  
11. Homem Primata  
12. Dívidas  
13. O Que  


Ouça

Acho que quem gosta de Rock ou é eclético devem conhecer no mínimo quatro músicas deste trabalho, e vale a pena ouvir todo ele e sentir um roqueiro.




Posição (06) "Acabou Chorare" - Novos Baianos | Os 100 Melhores Discos Brasileiros de Todos os Tempos


Posição 06

"Acabou Chorare"
Novos Baianos
(1972)


Como eu gosto deste Disco. E eu conheci depois de velho, e foi em uma destas listas especializadas em música que escolheu Acabou Chorare como o melhor álbum de todos os tempos no Brasil.  Foi uma grande reunião de grandes músicos que formaram os Novos Baianos que durou pouco tempo, mas deixaram esta bela herança para nossa música.

Acabou Chorare é o segundo álbum de estúdio do grupo musical brasileiro Novos Baianos. O disco foi lançado como Long Play em 1972 pela gravadora Som Livre, após o relativo sucesso de É Ferro na Boneca (1970), que ainda procurava identidade. Adotando a guitarra expressiva de Jimi Hendrix e a brasilidade de Assis Valente, e sobretudo a influência estrondosa de João Gilberto, que também serviu de mentor do grupo na época da realização do disco, o grupo realizou uma obra que apresenta grande versatilidade de gêneros musicais.

Sua faixa de abertura, "Brasil Pandeiro", foi proposta por Gilberto e é um dos sambas, ao lado de "Recenseamento", que Valente havia escrito para a recém-chegada Carmem Miranda dos Estados Unidos; ela aceitou a segunda, mas ignorou a primeira, que ficou em ostracismo até a regravação dos Anjos do Inferno. O título do álbum e a faixa homônima também foram inspiradas no estilo de bossa nova de Gilberto e numa história contada por ele sobre sua filha com Miúcha, a então bebê Bebel Gilberto, e representa a proposta principal do disco de criticar a tristeza que então dominava a música popular brasileira com alegria, prazer e jocosidade. "Preta Pretinha", por sua vez, virou mania nacional, e "Besta é Tu" e "Tinindo Trincando" dominaram as rádios do país, esta última um belo exemplo da mistura de baião com rock psicodélico.

Mesmo mais de 40 anos após seu lançamento, o álbum permanece como um dos mais importantes da música popular brasileira e também um dos mais influentes.


Faixas


1. Brasil Pandeiro 
2. Preta Pretinha 
3. Tinindo Trincando 
4. Swing de Campo Grande 
5. Acabou Chorare 
6. Mistério do Planeta
7. A Menina Dança 
8. Besta é Tu 
9. Um Bilhete Pra Didi 
10. Preta Pretinha (Reprise)


Ouça

Para quem ainda nunca ouviu a este Disco é a oportunidade agora, tem um vídeo abaixo e vocês irão se surpreender com a qualidade do trabalho e eu recomendo.




Marvel anuncia quais serão os próximos filmes


A Marvel depois que começou a produzir bons filmes, aliás, excelentes filme ela já vem pensando em novos para alegrar a mim e aos fãs. Confesso que estou muito feliz com os próximos lançamentos e que não vejo a hora de ver aos filmes da saga de heróis mais queridos do mundo. Vejam a vasta lista de filmes, porém muitos deles ainda vão demorar para serem lançados.




6 de maio de 2016 - Captain America: Civil War

Como esperado, os irmãos Anthony e Joe Russo serão os diretores do longa-metragem, que marcará ainda o encontro de Steve Rogers e Tony Stark, ou seja, Capitão América e Homem de Ferro (Chris Evans e Robert Downey Jr. compareceram ao evento). Ambos estarão em lados opostos na adaptação para as telonas da saga dos quadrinhos Guerra Civil.





4 de novembro de 2016 - Doutor Estranho

O longa-metragem dirigido por Scott Derrickson enfim teve data de lançamento confirmada. A Marvel (ainda) não confirmou se Benedict Cumberbatch será o intérprete do super-herói. "Se estivesse confirmado eu terei dito aqui", comentou o produtor Kevin Feige.




5 de maio de 2017 - Guardiões da Galáxia 2

Antes mesmo do lançamento de Guardiões da Galáxia, a Marvel já tinha confirmado a sequência. A novidade é que ela mudou de data, passando de 28 de julho para 5 de maio. James Gunn será o diretor e o elenco do filme original está confirmado.




28 de julho de 2017 - Thor: Ragnarok

Após o belo desempenho nas bilheterias de Thor: O Mundo Sombrio, com US$ 644 milhões nas bilheterias mundiais, era mais do que esperado que Thor 3 estivesse nos planos da Marvel (ainda mais com aquele desfecho envolvendo Loki). A nova aventura solo do Deus do Trovão foi confirmada, por mais que ainda não tenha sido divulgado quem será o diretor. Chris Hemsworth e Tom Hiddleston estão confirmados.




3 de novembro de 2017 - Pantera Negra

Uma das bombas da Marvel! Há tempos se cogitava um filme solo estrelado por T'Challa e o próprio Stan Lee já havia adiantado que o herói estava nos planos do universo cinematográfico da empresa. Agora não apenas o filme foi confirmado como teve seu intérprete anunciado: Chadwick Boseman (42 - A História de uma Lenda e o ainda inédito James Brown).





4 de maio de 2018 - Avengers: Infinity Wars Part 1

A terceira aventura dos Vingadores será dividida em duas, com Thanos sendo o grande vilão. Trata-se da adaptação da saga dos quadrinhos "Infinity Wars", lançada em 2012.




6 de julho de 2018 - Captain Marvel

Enfim a Marvel resolveu investir na aventura solo de uma super-heroína. Só que a escolhida não foi a Viúva Negra, mas sim Carol Danvers - ou a Miss Marvel, como também é conhecida. Ainda não foi divulgado quem será a intérprete da personagem.





2 de novembro de 2018 - Inumanos

Após os Vingadores e os Guardiões da Galáxia, mais um supergrupo de heróis da Marvel chegará aos cinemas. Os Inumanos são descendentes de experimentos feitos por alienígenas da raça Kree com humanos primitivos e, com o tempo, formaram sua própria sociedade.

3 de maio de 2019 - Avengers: Infinity Wars Part 2

Segunda parte da terceira aventura dos Vingadores, que pode ainda marcar a despedida de heróis clássicos do supergrupo, como Capitão América, Thor e Homem de Ferro. É também o desfecho da Fase Três da Marvel.


E então, o que achou? Respire fundo e dê sua opinião sobre o calendário recém-divulgado pela Marvel.


terça-feira, 28 de outubro de 2014

Crítica | Drácula – A História Nunca Contada


Fala pessoal, vamos mais uma crítica e avaliação do 31º filme que vi no cinema só neste ano, sim, viciei em filmes em 2014, enfim, vou falar de Drácula – A História Nunca Contada que prometia ser uma grande produção do cinema e no trailer mostrava que o filme poderia nos surpreender, mas já digo que as melhores partes foi o que víamos no trailer.

O filme tem um começo muito bom contando a história de Vlad que ainda não era conhecido como Drácula, acho que quem o conhece sabe desta história, só que até então Vlad não é um vampiro  ainda. O filme tem sim uma história muito diferente mesmo, é uma história nunca contada como diz no título, mas não sei ao certo se é isso, mas prefiro avaliar a qualidade posta no filme.

Após Vlad virar de fato um vampiro como ele é conhecido as noites escuras passam a dominar na tela de cinema e para quem tem mania de dormir no cinema pode acabar tendo este perigo, ainda mais que falta empolgação no filme, não me senti tão a vontade, sem falar que no começo há pequenas cenas de suspense com direito a pequenos sustos que levamos. Cenas de batalha, lutas, amores, família e amizade foram retratadas de forma com pouca emoção, apesar de um roteiro até escrito bem mas ele não foi escrito de uma forma que pudéssemos se identificar com o jovem vampiro. O que mais me deixou surpreso foi o final do  filme e não posso dizer muita coisa, pois é melhor ver.







- Figurino
- Nostalgia com personagem
- Final do filme
- Efeito Especial







- Luzes mal utilizadas
- Maquiagem
- Identificação do ator para com personagem
- Falta de emoção e de humor
- Falta de empolgação


Conclusão

Para ver Drácula – A História Nunca Contada basta ir em qualquer dia, mas vão sem sono, pois 75% das cenas são no escuro e pode lhe causar sono, pois o filme não empolga muito, mas é gostoso ir com uma boa companhia e aproveitar a escuridão do cinema, mas para seus olhos o filme pode ser bom sim.



2/5



segunda-feira, 27 de outubro de 2014

Posição (07) "As Quatro Estações" - Legião Urbana | Os 100 Melhores Discos Brasileiros de Todos os Tempos


Posição 07

"As Quatro Estações"
Legião Urbana
(1989)


Um dos trabalhos que mais vale a pena ouvir em relação a música, pois este Disco da Legião Urbana é um dos mais fenomenais, pois conseguiu aclamação não só da crítica ganhando pontos máximos, mas muito mais do público, acredito eu que dos dez melhores Discos, o As Quatro Estações foi o que mais causou febre em questão de canções postas nele.

As Quatro Estações é o quarto álbum da banda brasileira Legião Urbana, lançado em 1989. O álbum cristalizou a formação que perduraria até o fim da mesma, após a saída do baixista Renato Rocha, por seu não comprometimento com o grupo.

O disco trata de temas como a bissexualidade, como na canção Meninos e Meninas (em que Renato assume abertamente ser bissexual) e Maurício, e a religião, como em Monte Castelo (adaptada de trechos da Primeira Epístola de São Paulo aos Coríntios, da Bíblia cristã, e mesclada a trechos de um soneto de Luís Vaz de Camões). A crítica social também está presente, com 1965 (Duas Tribos), em que o cantor menciona a tortura (prática comum na ditadura militar, nos anos 70).


Faixas

1. Há Tempos  
2. Pais e Filhos  
3. Feedback Song for a Dying Friend  
4. Quando o Sol Bater na Janela do Teu Quarto  
5. Eu Era um Lobisomem Juvenil  
6. 1965 (Duas Tribos)  
7. Monte Castelo  
8. Maurício  
9. Meninos e Meninas  
10. Sete Cidades  
11. Se Fiquei Esperando Meu Amor Passar  


Ouça

Já sei que vocês conhecem quase todas as faixas do Disco, mas eu particularmente gosto muito das canções não relacionadas para serem singles e são ótimas para ouvir.




Posição (08) "Verde, Anil, Amarelo, Cor-de-Rosa e Carvão" - Marisa Monte | Os 100 Melhores Discos Brasileiros de Todos os Tempos


Posição 08

"Verde, Anil, Amarelo, Cor-de-Rosa e Carvão"
Marisa Monte
(1994)


Já falei deste Disco aqui uma vez no Blog com direito a uma matéria especial devido a magnitude do melhor trabalho de Marisa Monte que foi o excelente Verde, Anil, Amarelo, Cor-de-Rosa e Carvão de 1994 que trás grandes canções e sucessos marcados para sua carreira.

É o terceiro álbum de estúdio da cantora carioca Marisa Monte lançado em 1994. O álbum debutou na primeira posição dos discos mais vendidos no Brasil. Se tornou o terceiro álbum consecutivo de Monte a alcançar essa posição na parada musical. O álbum contém em sua maioiria faixas novas, além de regravações das músicas "Balança Pema", de Jorge Ben Jor (na qual Gilberto Gil participa tocando violão), "Pale Blue Eyes" de Lou Reed e "Dança da Solidão" de Paulinho da Viola; e um dueto com Laurie Anderson cantando trechos em Inglês da canção "Enquanto Isso". A Velha Guarda da Portela ainda faz uma participação especial na canção "Esta Melodia", que fecha o álbum.


Faixas


1. Maria de Verdade  
2. Na Estrada  
3. Ao Meu Redor  
4. Segue o Seco  
5. Pale Blue Eyes 
6. Dança da Solidão
7. De Mais Ninguém 
8. Alta Noite  
9. O Céu  
10. Bem Leve  
11. Balança Pema  
12. Enquanto Isso
13. Esta Melodia 


Ouça

O álbum é muito bom para ouvir a qualquer momento e a voz de Marisa Monte é uma das melhores que temos atualmente e para todo um sempre.



domingo, 26 de outubro de 2014

The Moment Music - Top 20 (ed. 331)


No The Moment Music desta semana confirma-se a liderança de All About That Bass da cantora Meghan Trainor que consegue uma boa marca para o ano. Shake It Off continua na  segunda colocação e Bang Bang continua em terceiro. Ariana Grande volta ao Top 5 agora com uma nova música.




( 1 ) All About That Bass - Meghan Trainor [ = ] | 3 semanas | PP:1 [3X]






( 2 ) Shake It Off - Taylor Swift [ = ] | 8 semanas | PP:1 [2X]






( 3 ) Bang Bang - Jessie J/Ariana Grande/Nicki Minaj [ = ] | 5 semanas | PP:3






( 4 ) Rude - Magic! [ +1 ] | 8 semanas | PP:4






( 5 ) Break Free - Ariana Grande [ +2 ] | 9 semanas | PP:5






( 6 ) Fancy - Iggy Azalea [ -2 ] | 21 semanas | PP:1 [2X]






( 7 ) Really Don't Care - Demi Lovato [ +1 ] | 12 semanas | PP:4






( 8 ) Anaconda - Nicki Minaj [ -2 ] | 9 semanas | PP:2






( 9 ) Black Widow - Iggy Azalea feat. Rita Ora [ = ] | 4 semanas | PP:9






(10) Rather Be - Clean Bandit feat. Jess Glynne [ = ] | 18 semanas | PP:1 [8X]






(11) Come With Me Now - Kongos [ = ] | 11 semanas | PP:3






(12) This Is How We Do - Katy Perry [ = ] | 3 semanas | PP:12






(13) Mais Ninguém - Banda do Mar [ +1 ] | 4 semanas | PP:11






(14) Diz pra Mim - Malta [ NEW ] | 1 semana | PP:14






(15) Snap Out Of It - Arctic Monkeys [ -2 ] | 8 semanas | PP:6






(16) Only Love Can Hurt Like This - Paloma Faith [ -1 ] | 10 semanas | PP:12






(17) Animals - Maroon 5 [ NEW ] | 1 semana | PP:17






(18) Blame - Calvin Harris feat. John Newman [ +2 ] | 2 semanas | PP:18






(19) Love Never Felt So Good - Michael Jackson feat. Justin Timberlake [ = ] | 15 semanas | PP:14





(20) Habits - Tove Lo [ -4 ] | 14 semanas | PP:5





sexta-feira, 24 de outubro de 2014

Posição (09) "Nós Vamos Invadir Sua Praia" - Ultraje a Rigor | Os 100 Melhores Discos Brasileiros de Todos os Tempos


Posição 09

"Nós Vamos Invadir Sua Praia"
Ultraje a Rigor
(1985)


Com todo respeito, mas ouvir Nós Vamos Invadir Sua Praia é muito bom, e é um dos Discos que mesmo com um tom de humo exagerado ganhou respeito de muitas pessoas da música, ainda mais por ser uma forma de fazer música raramente utilizada e nos Anos 80 era mais fácil de ver algo assim, pois muitas bandas apareceram para fazer-nos rir e o Ultraje a Rigor  é um exemplo disso.

Com estas letras e com uma forma mais pesada de tocar as suas canções o grupo logo gravou o Disco, pois já começava a estourar nas rádios com algumas das canções e na produção teve bons nomes da época, entre eles, Liminha, que considero como um Midas da música. No Rio de Janeiro o Disco teve uma repercussão muito alta e logo se espalhou pelo Brasil e quase todos as faixas do álbum foram singles. O Disco é destacado como um dos melhores de todos os tempos por vários críticos e revistas.


Faixas

1. Nós Vamos Invadir sua Praia  
2. Rebelde sem Causa  
3. Mim Quer Tocar  
4. Zoraide  
5. Ciúme  
6. Inútil  
7. Marylou  
8. Jesse Go  
9. Eu Me Amo  
10. Se Você Sabia  
11. Independente Futebol Clube  


Ouça

Acho que muitos devem conhecer as canções e devem gostar, pois ai está a oportunidade de ouvir ao Disco Nós Vamos Invadir Sua Praia.



quinta-feira, 23 de outubro de 2014

Posição (10) "O Inimitável" - Roberto Carlos | Os 100 Melhores Discos Brasileiros de Todos os Tempos


Posição 10

"O Inimitável"
Roberto Carlos
(1968)


Começando o Top 10 dos 100 Melhores Discos Brasileiros de Todos os Tempos  eu dou início com um dos Discos que mais ouvi na história que foi O Inimitável do cantor Roberto Carlos que foi gravado em 1968.

Eu tinha o vinil deste trabalho aqui na minha casa e com a chegada dos CDs e com a quebra da minha vitrola acabamos vendendo o Disco, mas ele fez muita falta aqui em casa e depois de quase treze anos comprei o CD remasterizado e a sensação é a melhor, pois é um trabalho fenomenal, aliás, uns dos mais fenomenais de Roberto.

Primeiro disco lançado após Roberto Carlos deixar o programa Jovem Guarda, da TV Record, "O Inimitável" é considerado o álbum de transição do cantor, embora ainda traga todas as características daquele movimento musical. Nesse disco Roberto demonstrou grande potencialidade vocal, nos discos anteriores o importante em suas músicas eram o ritmo, neste a melodia aparece em destaque e sua voz está bem colocada e com todo o seu potencial.


Faixas

1. E Não Vou Mais Deixar Você Tão Só 
2. Ninguém Vai Tirar Você De Mim
3. Se Você Pensa
4. É Meu, É Meu, É Meu 
5. Quase Fui Lhe Procurar
6. Eu Te Amo, Te Amo, Te Amo
7. As Canções Que Você Fez Pra Mim 
8. Nem Mesmo Você 
9. Ciúme de Você 
10. Não Há Dinheiro Que Pague
11. O Tempo Vai Apagar 
12. Madrasta 


Ouça

Clique Aqui e ouça este fenomenal trabalho de Roberto Carlos e relembra grande sucessos.



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